Agence Morse
Prendre rendez-vous

Posez le stylo et sortez vos meilleurs concepts créatifs
Motion design

En B2B, il n’est pas toujours simple d’expliquer un produit, une méthode ou une solution technique.

Le motion design répond à ce défi en combinant pédagogie, rythme et impact visuel.
C’est le format idéal pour rendre clair ce qui est complexe, capter l’attention en quelques secondes… et convertir sans surcharger.

Mais attention : pour être efficace, un motion ne doit pas seulement être joli. Il doit servir un message business, dans un format pensé pour vos cibles.

Pourquoi utiliser le motion design
dans une stratégie B2B ?

En B2B, la clarté fait vendre. Et face à des offres de plus en plus techniques, le motion design s’impose comme un format à la fois pédagogique, impactant et parfaitement réutilisable. Voici pourquoi vous devriez l’intégrer à votre stratégie.

✔️ Visualiser un concept, c’est le rendre compréhensible
Un produit complexe, une offre SaaS, un flux de données ou un parcours client : le motion design permet de matérialiser l’abstrait, de rendre visible ce qui ne l’est pas. Résultat : le message passe mieux, plus vite.

✔️ Accélérer la pédagogie
En 60 secondes animées, on capte l’attention, on structure le discours, on crée un fil narratif clair. Idéal pour expliquer une innovation, présenter une nouvelle fonctionnalité ou former rapidement une équipe.

✔️ Un format engageant, qui retient
Le motion capte mieux l’attention qu’un simple texte ou une infographie statique. Il augmente la rétention d’information, améliore l’expérience de lecture, et favorise le passage à l’action.

✔️ Réutilisable partout
Un bon motion design se décline : sur votre site, sur LinkedIn, dans un salon, dans un kit commercial. C’est un actif éditorial à forte durée de vie et à fort potentiel de recyclage.

✔️ Compatible avec l’IA générative
Un contenu animé, bien scripté, est facile à transcrire, indexer, reformuler ou résumer par les IA. Il alimente vos logiques de SEO/GSO, vos chatbots ou vos assistants intelligents.

👉 En B2B, le motion design n’est pas un gadget : c’est un accélérateur de compréhension, d’adhésion et de mémorisation. Une arme de pédagogie massive.

 

Les règles d’or
pour un motion design efficace

1. Aller droit au but

  • Durée idéale : entre 60 et 90 secondes
  • Objectif clair dès les 10 premières secondes
  • Une idée clé par séquence

2. Raconter une micro-histoire

  • Problème → solution → bénéfice → appel à l’action
  • Scénario narratif, même pour un sujet technique
  • Voix off incarnée, ton adapté à votre persona

3. Allier fond solide et forme soignée

  • Écriture pensée business (pas juste storytelling “créa”)
  • Design sobre, animé, mais jamais gratuit
  • Sous-titrage pour une lecture sans le son (LinkedIn, mobile…)

4. Prévoir les formats dès la conception

  • Format 16:9 pour site ou événement
  • Format carré ou vertical pour les réseaux
  • Version longue + extraits pour recyclage social media

La méthodologie Morse
pour produire un motion design

1. Clarifier l’intention et le message

Avant toute création, on aligne :

  • L’objectif : expliquer, séduire, former, vendre ?
  • La cible : technique ou non, décisionnaire ou utilisateur ?
  • Le message clé : s’il ne devait retenir qu’une chose, ce serait quoi ?

💡 Un bon motion design ne dit pas tout. Il dit juste ce qu’il faut, exactement.

2. Structurer un script narratif et fluide

On rédige un script court (60 à 90 secondes), structuré en 3 temps :

  1. Constat ou problème
  2. Solution ou valeur ajoutée
  3. Appel à l’action clair

Le ton est humain, direct, scénarisé, pas marketing ni robotique.

💡 Un bon motion, c’est d’abord une bonne histoire bien rythmée.

3. Traduire en storyboard visuel

Le script est découpé plan par plan avec :

  • Propositions visuelles (pictos, métaphores, animations),
  • Cohérence graphique (charte, simplicité, lisibilité),
  • Mise en scène du propos (mouvement, transitions).

💡 C’est ici qu’on rend visible ce qui ne l’est pas — sans surcharger.

4. Produire le motion (voix + animation)

On entre en production :

  • Voix off pro (ou incarnation en interne),
  • Animation fluide et rythmée (ni trop lente, ni trop dense),
  • Habillage sonore léger (musique, bruitages discrets).

💡 Chaque seconde compte. L’attention se joue sur le tempo autant que sur le fond.

5. Diffuser et réutiliser intelligemment

Le motion devient un actif multicanal :

  • Version full sur site ou YouTube,
  • Extraits pour LinkedIn ou salons,
  • Intégration dans un sales kit ou une newsletter,
  • Transcription optimisée pour GSO (GenAI Search Optimization).

Un projet
on vous rappelle

    WeWork Madrid